Inventário da Pele

FP62 - Tony Camargo

FP62 - Tony Camargo

Poster fotográfico em chassi de mdf laminado com verniz poliuretano. 57,2 x 67 x 5,2 cm. 2012

FP60 - Tony Camargo

FP60 - Tony Camargo

Poster fotográfico em chassi de mdf laminado com verniz poliuretano. 41,7 x 50 x 3 cm. 2011

FP61 - Tony Camargo

FP61 - Tony Camargo

Poster fotográfico em chassi de mdf laminado com verniz poliuretano. 53,2 x 70,5 x 5 cm. 2012

Hillingar - Romy Pocztaruk

Hillingar - Romy Pocztaruk

Fotografia digital impressa em papel algodão. ed. 5. 60 x 90 cm. 2012

Ruben Alfonso - Agência Reuter - Rosângela Rennó

Ruben Alfonso - Agência Reuter - Rosângela Rennó

Jato de Tinta. Hahnemuhle Photo Rag. 166 x 112 cm. 2003 - 2009

Lori Shepler - Los Angeles Times - Rosângela Rennó

Lori Shepler - Los Angeles Times - Rosângela Rennó

Jato de Tinta. Hahnemuhle Photo Rag. 166x 112 cm. 2003 - 2009

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 62 x 11,5 cm. 2012

Depois Das Cinco III - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco III - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 47 x 11,5 cm. 2012

Depois Das Cinco III - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco III - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 47 x 11,5 cm. 2012

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 62 x 11,5 cm. 2012

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 62 x 11,5 cm. 2012

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Depois Das Cinco I - Leticia Ranzani

Jato de tinta sobre papel filtro para chá usado. 62 x 11,5 cm. 2012

Tectonicas - Kenji Ota

Tectonicas - Kenji Ota

Vandyke Brown sobre shantung. 110 x 120 cm. 1999

Série Mar - Kenji Ota

Série Mar - Kenji Ota

Foto sobre papel artesanal de algodão Vandyke Brown sobre Cianótipo. 48 x 66 cm. 1994

Série Folha - Kenji Ota

Série Folha - Kenji Ota

Foto sobre papel artesanal de algodão Vandyke Brown sobre Cianótipo. 48 x 66 cm. 1996

Série Libélula - Kenji Ota

Série Libélula - Kenji Ota

Foto sobre papel artesanal de algodão Vandyke Brown sobre Cianótipo. 48 x 66 cm. 1996

Série Folhear - Kenji Ota

Série Folhear - Kenji Ota

Foto sobre papel artesanal de algodão Vandyke Brown sobre Cianótipo. 48 x 66 cm. 1996

Sem Título. Da Série Diálogos em Murmúrios - Julia Kater

Sem Título. Da Série Diálogos em Murmúrios - Julia Kater

Ponta seca sobre colagem de fotografia. ed. 3. 50 x 67 cm. 2010

A Cor do Silêncio - Julia Kater

A Cor do Silêncio - Julia Kater

Ponta seca sobre colagem de fotografia. ed. de 3. 40 x 60 cm. 2012

Mapa Com Fuso - Julia Kater

Mapa Com Fuso - Julia Kater

Recorte de fotografia em papel algodão. 60 x 100 cm. 2009

Juillet - Julia Kater

Juillet - Julia Kater

Recorte de fotografia em papel algodão. 190 x 180 cm. 2011

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Fotogramas. ed. de 10. 50 x 60 cm. 2010

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Fotogramas. ed. de 10. 50 x 60 cm. 2010

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Papel Sensível - Cristiano Lenhardt

Fotogramas. ed. de 10. 50 x 60 cm. 2010

Auto-Retrato #6 - Cris Birrenbach

Auto-Retrato #6 - Cris Birrenbach

Daguerreótipo. 18 x 13 cm. 2003

Desencontro (Quadríptico) - Cris Birrenbach

Desencontro (Quadríptico) - Cris Birrenbach

Daguerreótipo. 19 x 14 cm cada. 2011

Inventário da Pele

Curitiba - SIM Galeria

 

  25/04/2012

Artistas: Cris Birrenbach, Cristiano Lenhardt, Julia Kater, Kenji Ota, Leticia Ranzani, Romy Pocztaruk, Rosângela Rennó, Tony Camargo.

A mostra “INVENTÁRIO DA PELE - Fotografia Contemporânea Brasileira", exposição coletiva sob curadoria de Eder Chiodetto, que a SIM Galeria inaugura em 25 de abril, tem a intenção de investigar a forma como artistas revisitam a história das técnicas de ampliação para expandir o território de possibilidades de expressão pela fotografia. Unidos pela obstinação com que pautam suas pesquisas técnicas, os nove artistas selecionados para a mostra compreendem a fotografia fora de seu lugar-comum, utilizando-se de inúmeras estratégias poéticas para travar um diálogo com sua história e sua apresentação ao longo dos anos.
 
Jornalista, fotógrafo e curador do Clube de Colecionadores de Fotografía do MAM (Museu de Arte Moderna) de São Paulo, Chiodetto é Mestre em Comunicação pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo. Ele explica a escolha do título: “‘Inventário da Pele’ investiga o legado da fotografia, os avanços técnicos e conceituais dessa linguagem que ocorre em sobressaltos, recuos e retomadas numa história que se desenvolve de forma elíptica. A pele é a metáfora da superfície, da película, da derme da fotografia que os artistas nessa mostra reelaboram e recriam de acordo com suas necessidades para alcançar determinadas atmosferas nas suas representações".
 
SUPERANDO O SUPORTE
 
Ainda que ligados pelo estudo técnico da plataforma fotográfica, o time de artistas selecionados por Chiodetto não assume uma postura coletiva diante da temática abordada em seus trabalhos. Pelo contrário, como afirma o curador, “esse vai e vem na história da fotografia tenciona de tal forma os trabalhos que eles se tornam um campo fértil para a narrativa de subjetividade e pontos de vista particulares – e, necessariamente, oníricos”.
 
Deste modo, é possível acompanhar a mostra em um trajeto que contraria a evolução cronológica da fotografia e seus suportes. Na visão de Chiodetto, essa evolução assume um trajeto em espirais, “onde o passado apresenta seus atributos e os artistas os revestem de questões contemporâneas, para então criar um novo campo de reflexão e avanço”. Seja nas estratégias de corte e colagem de Cássio Vasconcellos e Julia Kater; nas séries de daguerreótipos de Cris Bierrenbach; ou nas ampliações artesanais feitas por Kenji Ota.
 
Considerando a rápida expansão que a fotografia assumiu na última década, a mostra aborda também trabalhos imbricados com outras linguagens, como nas obras de Tony Camargo e Romy Pocztaruk, que se situam em “zonas de intermédio” com a pintura e o vídeo, respectivamente. 
 
A obra de Rosângela Renno, impressa em chapas de inox, mostra pessoas segurando retratos de parentes desaparecidos. Conteúdo e forma se unem para criar um verdadeiro “campo de batalha das representações", como define Chiodetto.
 
Cristiano Lenhardt, com uma série de dobraduras feitas com papel fotográfico expostos à luz e Leticia Ranzani, com delicadíssimas paisagens impressas em saquinhos de chá usados, completam o grupo de artistas da mostra.
 
Tais estratégias artísticas que revigoram e ampliam a potência do suporte fotográfico, não foge ao caráter inovador empregado pela galeria em suas mostras. Ao optar por seguir nele, o espaço demonstra mais uma vez seu compromisso com uma arte renovada, sua proposta inicial. Nas palavras do curador Chiodetto, “estes artistas selecionados para a SIM revigoram a linguagem, injetando nela novos desdobramentos simbólicos, ironizam a ideia de um real dominante e entronizam a dialética, a poética, o vacilo, o instável”.